Ako animovať v Blenderi

Animácia v Blenderi sa zlepšuje s každým novým vydaním a aktualizáciou a teraz máte k dispozícii množstvo nástrojov.

V tomto návode na animáciu Blenderu vás prevedieme vašou prvou kľúčovou snímkou ​​– a tiež spomeňte niekoľko mimoriadne užitočných nástrojov, ponúk a systémov, ktoré by ste mali využívať z

Ako animovať v Blenderi

Začnite s prvou pózou kľúčovej snímky. Používame bábku so vstavaným vybavením, ale stojí za to pripomenúť, že animáciu možno použiť na akýkoľvek typ objektu a akýkoľvek typ deformácie alebo prekladu. „Póza“ môže byť taká jednoduchá, ako napríklad horná časť škatule, ktorá sa otvára ako veko.

Akonáhle budete mať svoju prvú pózu, použite ja tlačidlo na výzvu Vložiť kľúčovú snímku Ponuka. Môžete tiež pridať novú kľúčovú snímku pomocou Automatická kľúčová snímka prepínač, ktorý automaticky vytvorí novú kľúčovú snímku vždy, keď sa zmení vlastnosť kľúčovej snímky.

Máte tu veľa možností a mnohé z nich sú celkom samovysvetľujúce. V tomto prípade pôjdeme s jednoduchým Rotácia

kľúčová snímka, ktorá animuje rozdiel v rotácii medzi oboma týmito pozíciami na časovej osi. Ak chcete pokračovať, pridajte druhú kľúčovú snímku.

Teraz zasiahnite Medzerník. Mali by ste vidieť, ako sa vaša základná maličkosť veselo hrá. Toto je však len prvý krok pri animácii v Blenderi; odtiaľto je veľa spôsobov, o ktorých môžete zvážiť pokračovanie.

Ak ste ambiciózni, časť kúzla bude spočívať vo vašej schopnosti rozdeliť celú sekvenciu na kúsky, s ktorými sa môžete popasovať – akonáhle ak máte základy svojej animácie zablokované a fungujú dobre na obrazovke, je oveľa jednoduchšie naskočiť a urobiť z každého okamihu vlastné. Čím viac myšlienok a sekundárnych pohybov, ktoré každej z nich poskytnete, tým viac bude vaša animácia spievať pri prehrávaní.

Predtým, ako tam budete, sa však budete musieť naučiť niekoľko základných fráz.

Základy animácie mixéra

Teraz, keď už vieme, ako vyzerá základná animácia v Blenderi, uvádzame niekoľko kľúčových pojmov, ktoré vám pomôžu zoznámiť sa s napredovaním:

• Armatúra: Toto sú „kosti“, ktoré vám umožňujú manipulovať s vašou bábkou alebo predmetom, predvídateľne ich deformovať bez obáv zo straty charakteru alebo integrity pletiva.
• Kľúčová snímka:Dve jedinečné miesta na časovej osi kde daný objekt alebo časť geometrie existuje v dvoch rôznych hodnotách. V prvej kľúčovej snímke je to práve tu – a v ďalšej je posunutá o dve stopy doprava, pričom spriemerované interpolované hodnoty medzi každou pozíciou zaberajú medzipriestor.
• Kľúčová pozícia: Niekde „hlavné“, kam by vaša postava mala pristáť; jedna kľúčová póza môže byť uchopenie pohára vody, zatiaľ čo ďalšia môže ukázať, ako si ju priťahujú k perám.
• Interpolácia: Spôsob, akým sa kľúčová hodnota "rozbieha" medzi každým kontrolným bodom; kľúčová snímka môže byť konštantná, skutočne lineárna, kvadratická alebo určená Bézierovou alebo lineárnou interpoláciou.
• Obmedzenie: Tieto môžu pridávať funkcie do súpravy alebo animácie tým, že obsahujú pohyb objektu po dráhe dvojrozmernej krivky, aby sme vymenovali jeden príklad.
• Rodičovstvo: Tento animačný nástroj drží celý váš model pohromade, keď s ním pracujete – končatiny sú spojené s telom a každá ruka a noha sú orientované ku koncu, z ktorého vyčnievajú.
• Inverzná kinematika: Keď už máte v modeli nejaké kosti, môžete ich pomocou IK prinútiť, aby sa pri pohybe zápästia, ruky alebo nohy správali viac ako séria segmentov rúk alebo nôh.
• Cesty: Pohyb svojej postavy môžete koordinovať tak, že ju alebo jej časť pripojíte k dráhe animácie, zvyčajne nejaký druh krivky.
• Vodiči: Ide o automatizované prostriedky ovládania, hodnoty závisia od stavu vášho modelu inde.

Animáciu je možné použiť na objekt alebo postavu, ale môžete ju animovať neobjektové prvky, ako sú kamery a tiež svetlá. Kvalita vašej animácie bude mať veľa spoločného s tým, ako dokážete poskladať všetky tieto rôzne časti dohromady.

Keď napríklad vytvárate niečo ako pobehujúci hmyz, môžete použiť obmedzenia a ovládače na obmedzenie kroku každej nohy do dokonalého oblúka. Na papieri to môže znieť ako hrozný nápad, ale je dôležité si uvedomiť, že takmer všetky hierarchické pohyby sú viazané na oblúk končatiny.

Dokonca aj oživovanie neživých predmetov bude oveľa jednoduchšie s týmito znalosťami; premýšľajte o oblúku nunchaku, keď ním človek kýva z jednej rukoväte. Rovnako ako keď ste prvý naučiť sa modelovať pomocou všeobecných geometrických primitív, tieto spojenia začnete vytvárať prirodzene, na základe pozorovania, čím viac budete cvičiť a budete sa otáčať.

Vyššie uvedený príklad ilustruje najjednoduchší možný typ animácie v Blenderi: kľúčové snímky jedného parametra na pevnom modeli, aby sa urobila jedna vec presne raz.

V Blenderi budete zvyčajne animovať prostredníctvom kľúčových snímok (alebo dokonca skriptov a iných pokročilých nástrojov, ak máte know-how). Odhliadnuc od toho, existujú tri hlavné spôsoby, ktorými sa objekty a postavy pohybujú v Blenderi:

• Ako celý objekt
• Prostredníctvom lokálnych premien a deformácií
• Zdedené pôsobenie prostredníctvom armatúry alebo rukoväte

Tieto tri kategórie pokrývajú „čo“ vašej animácie. Možnosti, ktoré vám Blender ponúka, pokiaľ ide o vaše „ako“, sú však v skutočnosti oveľa rozsiahlejšie.

Čo ešte je tam vonku? Existuje celý svet kontroly deformácií, riggingu, geometrických uzlov, textúrových uzlov, skupín vrcholov a tvarových kľúčov. Predtým, ako sa tam dostanete, však budete musieť poznať svoje základy, aby sa veci veľmi rýchlo nezamotali. Navigácia a správa každého prvku animácie bude nevyhnutne prvoradá pre akýkoľvek pracovný tok Blenderu pre animáciu.

V Blenderi je veľa pokročilých funkcií, ktoré majú emulovať tradičné animačné prostredie – dokonca máte aj skutočné Dope Sheet zabudované priamo do aplikácie, čo je neuveriteľné pre koordináciu zložitých animácií, ako je reč do skriptu.

Blender's Editor grafov predstavuje ďalšiu veľkú výhodu – môžete ho použiť na intuitívnu úpravu interpolácie každého segmentu kľúčového rámca, jemného načasovania, medzier a rýchlosti. To vám umožní zlepšiť kvalitu vašej animácie a pohyby budú pôsobiť skutočnejšie a menej roboticky. Dokonca môžete použiť Bézierove rukoväte na vytvorenie vlastných nájazdov a jednoduchých nájazdov alebo výstupov, rovnako ako v programe ako After Effects.

Tu môžete vidieť, že sme na vlnu Lego Mana použili dosť strmú krivku. Len na fotke to naozaj nepoznáte, no skúste niečo podobné v rámci vlastného projektu Blender. Po prehrabávaní sa začnete vidieť, aké ľahké je vylepšiť aj veľmi jednoduché akcie na bohaté, zaujímavé a hlboko osobné vyjadrenia.

Ťažká časť sa začína. Akonáhle však budete mať niekoho poskakovať po vašom plátne, pravdepodobne budete môcť premýšľať o mnohých veciach, ktoré by mohli robiť. Akonáhle vás zasiahne tá správna inšpirácia, pustiť sa do podnikania sa nestane ničím iným, než otázkou, ako to všetko urobiť.

Čo vám väčšina animačných tutoriálov pre Blender nepovie

V Blenderi neexistuje nesprávny spôsob animácie – na každú otázku existuje milión odpovedí. Rozdiel medzi nimi bude nakoniec otázkou kvality, efektivity a ušetreného času na zvyšok projektu.

Keď prvýkrát začnete, odporúčame vám vyskúšať všetko. Najlepší pracovný postup animácie Blenderu je ten, ktorý vedie k najlepšiemu konečnému výsledku.

Cheat s klávesovými skratkami Essential Blender 3.0

Prečítajte si ďalej

O autorovi