Ak ste niekedy pozerali film a zistili, že ste vtiahnutí do deja kvôli vizuálu, pravdepodobne vás zaujímalo, ako sa k tomu dostali. Vo filmovej histórii kinematografie existuje nespočetné množstvo príkladov, ktoré urobili film skutočne nezabudnuteľným, od prvých dní filmových kamier až po začiatky CGI.
Čo teda robí dobrý záber? Povedzme si niečo o mimoriadne jedinečnej a efektívnej technike, holandskom uhle, čiže canted angle shot.
Čo je holandský uhol?
Keď budete mať naučili sa základy tvorby filmu, môžete sa začať viac baviť a porušovať pravidlá. Jedným zo spôsobov, ako to dosiahnuť, je naklonenie fotoaparátu na jeho os x (vodorovne cez rám). Toto je známe ako holandský uhol alebo holandský sklon. Niekedy sa to nazýva aj šikmý uhol alebo šikmý uhol.
Uvedomte si, že holandský uhol v skutočnosti nie je holandský... je to nemecký! Pochádza z nemeckého expresionistického hnutia v 20. rokoch 20. storočia a prvýkrát sa použil vo filmoch, ako je dokumentárny film Dziga Vertov z roku 1929 Muž s kamerou. Rovnako ako nemecké expresionistické výtvarné umenie využívalo extrémne uhly na vytvorenie nepokoja a nepokoja, tak aj holandský uhol v kinematografii.
Kto používal holandský uhol a kto ho používa dnes?
Ďalšími prvými priekopníkmi holandského uhla pohľadu boli Orson Welles v roku 1941 vo filme Občan Kane a Alfred Hitchcock. v mnohých jeho filmoch od 40. rokov 20. storočia, ako napríklad The Man Who Know Too Much a Strangers On A Vlak.
V posledných rokoch Quentin Tarantino značne využíval holandský uhol vo filmoch ako Reservoir Dogs a Pulp Fiction. Tim Burton použil techniku šikmého uhla vo filme Nožnicovoruký Edward a Terry Gilliam ju použil v Brazílii a Strach a hnus v Las Vegas.. Darron Aronofsky ho použil v Requiem For A Dream, aby zdôraznil vplyv drog na svoje postavy.
Akonáhle bolo vynájdené CGI, režiséri mohli vytvoriť holandský uhol v postprodukcii a dokonca ho Pixar použil vo filmoch ako Wall-Eand the Toy Story. Keď budete vedieť, čo hľadať, je pravdepodobné, že to uvidíte všade
Ako používate holandský uhol?
Teraz, keď ste videli všetkých týchto ostatných režisérov nakláňať kameru, pravdepodobne budete chcieť urobiť to isté. Ak ste však zvyknutí na tradičnejšie fotografické techniky, môže byť náročné zistiť, kedy použiť extrémnejší uhol alebo orámovanie. Môže byť obzvlášť náročné ho nepreháňať, pretože potom môže stratiť vplyv na diváka.
Ale to závisí od filmu; Inception používa väčšinou holandské uhly v celých scénach, aby vytvoril pocit, že sme uviazli vo sne. Ako teda urobíte holandský uhol záberu a čo by ste mali zvážiť pri jeho nastavovaní?
Rovnako ako pri nastavovaní akéhokoľvek iného záberu, najprv si premyslite bod, ktorý sa pokúšate dosiahnuť pomocou tohto konkrétneho záberu. „Vyzerá to cool“ je úplne správna odpoveď, ale zvážte, či to pomáha pri rozprávaní príbehu alebo vytváraní určitej nálady.
Po druhé, ako ďaleko je kamera a aká vysoká je kamera? Holandský uhol nemusí byť široký záber alebo záber celého tela vašej postavy; môže to byť aj zblízka. Nemusí to byť ani postava; môže to byť výrez zblízka na dôležitý objekt na scéne alebo širší záber miesta.
Nakoniec zvážte objektív, ktorý plánujete použiť. Chcete objektív, ktorý vám poskytne veľkú alebo hlbokú hĺbku ostrosti, so širším uhlom, aby bolo všetko zaostrené? Alebo chcete dlhší objektív vám poskytne malú hĺbku ostrosti a rozmazať pozadie?
Ak chcete vytvoriť holandský uhol záberu s fotoaparátom na statíve, uistite sa, že máte statív kde môžete uvoľniť napätie hlavy a ľahko nastaviť sklon a panorámu. Potom uvoľnite hlavu statívu fotoaparátu, aby sa fotoaparát mohol nakláňať zľava doprava na osi x alebo vodorovnú os rámu. Môžete tiež zdvihnúť alebo spustiť jednu stranu statívu a nastaviť fotoaparát do šikmého uhla.
Nemusí to byť na statíve; ak ste v ruke alebo na bábike alebo Steadicame, je to rovnaký pohyb. podobne, ak natáčate na svojom iPhone, môžete mať špecializovaný držiak fotoaparátu s funkciou naklonenia.
Kedy by ste mali použiť holandský uhol?
Samozrejme, ako režisér alebo kameraman je len na vás, kedy je ten správny čas na holandský záber. Stále to však závisí od toho, kde sa v príbehu odohráva, od nálady, ktorú sa snažíte nastoliť, alebo od postavy, ktorú sa snažíte stvárniť. Napríklad, možno chcete pre záber POV šikmý uhol, ako keby publikum sledovalo scénu z pohľadu určitej postavy.
Je tiež dôležité zvážiť vašu polohu a okolie. Keďže holandský uhol je založený na horizontálnej osi vášho záberu, premýšľajte o prirodzených zvislých líniách v zábere, ako sú budovy alebo smerovník.
Prečo by ste mali používať holandský uhol s mierou
Celý dôvod, prečo sú holandské uhly tak nezabudnuteľné vo vašich obľúbených filmoch, je vo všeobecnosti to, že sú také zriedkavé, s niekoľkými výnimkami. Zvyčajne sa vyskytujú medzi konvenčnejšími uhlami kamery v scéne, takže ste úplne zaskočení.
Každý záber vedúci k vášmu holandskému uhlu by sa mal zvážiť, pretože pripravujete pôdu pre dosť dramatickú zmenu nálady a tempa.
Podobne, ak príliš často používate holandský uhol, veľké naklonenie kamery, ktoré vedie do extrémnej blízkosti vo vašej záverečnej scéne, nebude mať taký vplyv, pretože ho diváci už videli.
Nastavte náladu holandským uhlom
Holandské uhly zvyčajne vyvolávajú v publiku pocit úzkosti, aj keď je to tak trochu špekulácia ako s darebákmi v karikatúrach o Batmanovi zo 60. rokov alebo vo filme Wesa Andersona ako Kráľovstvo svitu mesiaca.
Preto by ste mali používať holandský uhol s mierou na nastavenie nálady a vyjadrenia, aby vo vašom filme vynikol oproti iným konvenčnejším kamerovým záberom. Nedovoľte, aby vám konvencie zabránili v objavovaní filmovej tvorby a objavovaní vlastného štýlu, keď si na vlastnej koži vyskúšate holandský uhol.
Ako raz povedal uznávaný kameraman Conrad Hall: „Kinematografia má nekonečné možnosti. S jednoduchým naklonením kamery môžete radikálne zmeniť pocity divákov z vášho filmu a skutočne ich zachytiť pozornosť.
