Každá fáza hudobnej produkcie vysvetlená

Tvorba piesne alebo inštrumentálnej skladby zvyčajne začína iskrou inšpirácie. Hudobnú produkciu možno definovať ako proces premeny takejto iskry na plnohodnotnú a priemyselne pripravenú hudbu. Každý producent a kreatívec bude mať svoj vlastný jedinečný pohľad na tento proces, ale existuje základný rámec, ktorý všetci vo všeobecnosti sledujú.

Prejdeme si každý krok procesu hudobnej produkcie, aby ste sa nestratili v odbornom slovníku a mali jasnú predstavu o tom, čo sa deje pod kapotou.

Zloženie

Fáza kompozície je miestom, kde tvorca rodí hudobné nápady. Skladatelia prídu s textami piesní v tejto fáze a melódie, harmónie a rytmické nápady sa pretavia do reality. Zatiaľ čo niektorí môžu uprednostňovať notové aplikácie alebo papier na zapisovanie nápadov, kompozíciu môžu pohodlne vykonávať vo vašom DAW.

Vo svojom DAW môžete maximálne využiť MIDI nástroje a MIDI ovládače/klávesy na písanie na mapovanie svojich akordov, keď si vyberiete kláves. Môžete dokonca použiť MIDI

rýchlo vytvorte inštrumentálnu skladbu v Logic Pro bez akýchkoľvek predchádzajúcich hudobnoteorických znalostí alebo školení.

Proces skladania možno opísať ako položenie základov pre štruktúru a melodický obsah vašej skladby alebo skladby. To zahŕňa písanie akordových postupov, ktoré chcete v každej sekcii, napr. intro, verš, predzbor, refrén, bridž a koniec v lyrických skladbách. Na konci tejto fázy by ste mali mať jasnú predstavu o základných prvkoch vašej trate.

Tento krok by nemal zahŕňať technické inžinierstvo, iba povoliť tie najmenšie úpravy. V prvých fázach by mala byť cieľom voľne plynulá tvorba a experimentovanie.

Aranžovanie

Aranžovanie, podobne ako kompozícia, sa zameriava skôr na kreatívne nápady než na technické postupy. Táto fáza buduje a dotvára kompozičné základy. Aranžovanie zvyčajne zahŕňa výber nástrojov pre danú skladbu.

Producenti môžu byť požiadaní, aby urobili akustickú alebo orchestrálnu úpravu. V takýchto prípadoch sa vyberajú akustické alebo orchestrálne nástroje, ktoré dopĺňajú melodický, harmonický a rytmický obsah týchto diel.

Účinnou praxou v tejto fáze je začať vytvárať vrstvy, ako sú perkusie, harmónie a kontramelódie pomocou zástupných nástrojov. Zabráni vám to stratiť tok pri prehliadaní knižníc a predvolieb zvukov. Neskôr môžete svoj výber zvuku upraviť.

Usporiadanie tiež zahŕňa vývoj základnej štruktúry vašej stopy a pokusy vyhnúť sa neporiadku a viacerým nástrojom súťažiacim o rovnaký priestor. Vo vašom DAW by vás to mohlo viesť k tomu, že zahrniete variácie každé 4, 8 alebo 16 taktov a rozviniete určité hudobné motívy.

Na konci tejto fázy by mala byť väčšina, ak nie všetky vaše melodické, harmonické a rytmické nápady na mieste, pripravené na nahrávanie a zvukový dizajn.

Nahrávanie a zvukový dizajn

Ak máte k dispozícii živé nástroje, teraz je čas na nahrávanie. Môže to zahŕňať aj dolaďovanie vášho výkonu/nahrávok digitálnych nástrojov, ako sú elektronické perkusie a syntetizátory.

Fáza zvukového dizajnu zahŕňa priblíženie sa čo najbližšie k dokonalej reprezentácii zvuku vo vašej hlave. To zvyčajne zahŕňa niektoré z nasledujúcich krokov:

• Nahradenie zástupných nástrojov vylepšeným výberom zvuku.
• Kreatívne úpravy, ako napr robiť vokálne sekanie alebo prevrátenie zvuku v programe Logic Pro.
• Nástroje na úpravu korekcie času a výšky tónu, ako napr pomocou Flex Pitch a pomocou Flex Time v programe Logic Pro.
• Ďalšie opravné úpravy, ako napr rýchle vyblednutie všetkých oblastí zvuku odstrániť puknutia a kliknutia.
• The používanie automatizácie vo vašom DAW pridať dynamiku rôznym parametrom a charakteristikám.
• Použitie efektov, ako je reverb, delay, skreslenie a EQ.

Na konci tejto fázy je často dobré pripraviť sa na miešanie. To môže viesť k tomu, že zmeníte svoje MIDI oblasti na zvukové súbory alebo dokonca konvertujete stopy na stonky.

Miešanie

Cieľom mixovacej fázy je vytvoriť vyvážený aranžmán, kde každá hudobná zložka má svoj vlastný priestor v mixe a zvuky definované v tomto mixe hudobných prvkov. Dva z hlavných nástrojov na dosiahnutie tohto cieľa sú stlmovače hlasitosti a kolieska posúvania. Stojí za to zdôrazniť tieto dva, pretože predstavujú základné prvky miešania.

Posúvacie kolieska vám pomôžu určiť šírku vášho mixu pri umiestňovaní zvukov doľava a doprava do stereo poľa. Fadery hlasitosti sú životne dôležité pri nastavovaní hĺbky každého prvku vo vašom mixe; hlasné časti sa tlačia dopredu a naopak.

Podobne aj EQ tvoria kľúčový nástroj na miešanie, pretože dokážu zmeniť hĺbku nástrojov pridaním/odstránením jasu a riešením problémov s maskovaním frekvencie.

Ďalšie pluginy, ako sú kompresory a reverby, sa často používajú vo fáze miešania na ďalšie sprísnenie rôznych zvukov a pridanie pocitu súdržnosti do celkového mixu. Pred prechodom do záverečnej fázy budete chcieť opraviť všetky zostávajúce problémy so zvukom a dosiahnuť požadovanú rovnováhu hĺbky a šírky vo všetkých vašich stopách.

Mastering

Fáza masteringu je posledným krokom na ceste skladby alebo albumu. Jednou z jeho hlavných charakteristík je zvýšenie hlasitosti mixu (prostredníctvom obmedzujúcich pluginov), aby dosiahol komerčné štandardy. Existuje však množstvo nástrojov, ktoré nie sú úplne zrejmé, ktoré sa používajú počas masteringu na ďalšie leštenie zmesi.

Napríklad ekvalizér sa používa na opravu akejkoľvek frekvenčnej nerovnováhy a jemné pridanie saturácie a šírky sterea zvyšuje kvalitu zvuku. Podobne sa kompresory často používajú na dodanie finálnych úprav zvukovej farby a súdržnosti.

Zatiaľ čo väčšina výrobcov spální sa uchýli k zvládnutiu svojich skladieb sami, špecializovaní inžinieri masteringu dosahujú najlepšie výsledky. V súčasnosti existuje aj alternatíva použitia Nástroje na miešanie a mastering AI. Na konci fázy masteringu je vaša skladba pripravená na distribúciu na platformách, ktoré si vyberiete.

Pod kapotou hudobnej produkcie

Či už ste začínajúci producent, umelec alebo hudobný nadšenec, je užitočné vedieť, čo sa deje predtým, ako je skladba pripravená na vydanie. Kompozícia stanovuje základy a texty skladby a aranžovanie určuje nástroje, čím sa vytvára zložitejšie a rozsiahlejšie lešenie.

Nahrávanie a zvukový dizajn vypĺňajú jedinečné farby a textúry vašich hudobných prvkov v súlade s tým, čo ste mali na mysli. Potom sa zmiešaním zaistí, že je všetko dobre vyvážené a na správnom mieste. Nakoniec, mastering poskytuje posledné olíznutie farby a privedie vašu skladbu na úroveň komerčných štandardov.