8 zlatých pravidiel kompozície pre grafických dizajnérov

Kompozícia je známa najmä vo fotografickom a umeleckom priemysle, no rovnako dôležitá je aj v grafickom dizajne. Dizajn musí pre používateľov vyzerať vizuálne príťažlivo a slúžiť na väčší účel, než len na to, aby bol pekný, a práve to robí implementácia pravidiel kompozície.

Aby boli vaše grafické návrhy pre používateľov informatívnejšie a funkčnejšie, pričom si zachovali svoju estetiku, dodržujte tieto zlaté pravidlá kompozície.

Čo je zloženie a prečo je také dôležité?

Kompozícia je považovaný za výsledok prezentovanej snímky. To sa môže týkať fotografie – sú podobné pravidlá kompozície vo fotografii-a tiež tradičné umenie. Dokonca aj prezentácia jedla vo fotografii jedla využíva kompozíciu vyvolať špecifické reakcie.

V grafickom dizajne ide o usporiadanie prvkov a obsahu. Dobre zaoblený pohľad na kompozíciu zohľadní rozloženie, farbu, textúru a samotné prvky.

Tieto princípy sú nevyhnutné v grafickom dizajne, pretože dizajn je o zobrazovaní informácií, pričom je estetický. Dizajnéri by mali vždy zvážiť kompozíciu, aby previedli oko publika dizajnom.

1. Dizajn podľa rozloženia mriežky

Rozloženie je jedným z najdôležitejších aspektov kompozície dizajnu. Možno ste už počuli o Fibonacciho špirále a o tom, koľko prvkov v prírode ju nasleduje. Použitie Fibonacciho špirály ako sprievodcu rozložením je skvelé pre tradičné umelecké diela alebo vrátane radiálna rovnováha v umení a dizajne, ale špirály nie sú jediným rozložením, na ktoré ľudia dobre reagujú.

Grafický dizajn – najmä dizajn rozloženia, webový dizajn a dizajn UX/UI – funguje najlepšie, keď je nastavený na mriežku. Webový dizajn pre počítače zvyčajne používa mriežku s 12 stĺpcami, ale to nie je tvrdé a rýchle pravidlo. Iné typy dizajnu lepšie fungujú s inými veľkosťami mriežky.

Mriežky poskytujú konzistenciu pre vaše návrhy. Ľudské oko rádo vie, čo a kde môže očakávať, najmä pri čítaní dôležitých informácií. Sledovanie mriežky pomáha vašim používateľom absorbovať váš návrh a tiež to znamená, že každá stránka je v súlade so všeobecnými očakávaniami umiestnenia.

2. Precvičte si typografickú hierarchiu

Aj keď ste v grafickom dizajne nováčikom, počas celého života by ste zažili typografickú hierarchiu. Dokonalým príkladom tohto kompozičného pravidla sú noviny.

Hlavný nadpis článku má vždy najväčší a najtučný text. Krátko na to nasleduje druhý najdôležitejší článok na titulnej strane. V rámci nich nájdete menší, no stále tučný text pod nadpisom, ktorý vám poskytne prehľad o článku. Napokon, veľkosť textu tela článku je najmenšia a poskytuje všetky ďalšie informácie.

Rovnaká technika by sa mala použiť na všetky formy dizajnu. Najdôležitejšia – no často aj najstručnejšia – informácia by mala byť najväčšia a najzrozumiteľnejšia, po ktorej by mal nasledovať čoraz menší text pre menej dôležité, ale relevantné informácie.

Jedna vec, ktorú si treba zapamätať, je selektívny výber počtu veľkostí a typov písma použitých v každom dizajne. Vyberte si maximálne tri fonty a tri alebo štyri veľkosti v závislosti od prípadu použitia. Menej je zvyčajne viac, pokiaľ ide o typografický dizajn.

3. Dajte všetkému priestor

Ak chcete absorbovať informácie alebo vizuálny dizajn, musíte mať dostatok priestoru. Príliš veľa prvkov pohromade zahltí vaše publikum a bráni mu prijať akýkoľvek váš dizajn alebo informácie.

Poskytovanie negatívneho priestoru je bežnou technikou v grafickom dizajne a tradičných umeleckých formách; nie je to však jediná technika na poskytnutie vhodného priestoru vo vašich návrhoch.

Opäť platí, že práca s mriežkou vám pomôže správne rozmiestniť váš dizajn. Vedomie, že menej je viac, vám tiež pomáha uprednostniť dizajnové prvky, čo vám umožňuje umiestniť do kompozície len to, čo je potrebné.

4. Prvky vrstvy

Aj keď je v dizajne dostatok miesta, stále môžete vrstviť prvky na seba. Veľký tučný text je stále čitateľný, keď pokrýva časti obrázka. Vrstvený efekt hrá umeleckú stránku grafického dizajnu, ale nebráni tomu, aby bol užitočný a informačný.

Ak navrhujete pre UX/UI alebo webový dizajn, vrstvenie prvkov môže pomôcť toku interakcie používateľa. Názov sa môže po obrázku animovať alebo po jeho výbere zmiznúť, aby odhalil napríklad iné prvky.

Vrstvenie pomáha dodržiavať hierarchiu a vyrovnáva informácie, ktoré ľudia potrebujú, aby videli, s prvkami dizajnu, ktoré dodávajú dekoráciu alebo kontext. Je to tiež bežné vrstvové prvky vo fotografických kompozíciách usmerniť pohľad divákov prostredníctvom fotografie.

5. Pridajte textúry

Podobne ako pri pridávaní vrstvenia je pridanie textúry skvelý spôsob, ako vylepšiť kompozície dizajnu. Grafický dizajn nemusí pôsobiť plocho.

Textúry môžu zahŕňať prechody, priehľadnosť, grunge textúry, vzory a dokonca aj váš text môže pridať textúru. Ak navrhujete v Canve, môžete nájsť nejaké skvelé textúrované prvky pomocou Canva kódov.

6. Hrajte sa s harmóniou farieb

Farba je jedným z najdôležitejších aspektov dizajnu. Vyberte si farby, ktoré nefungujú len pre vašu značku a vyhovovať pomeru WCAG, ale tiež to vyzerá dobre v celom vašom dizajne.

Farebná harmónia neznamená len farby, ktoré spolu prirodzene ladia, ale zahŕňa aj doplnkové farby alebo monochrómy s farebným nádychom. Vždy by mal existovať dôvod na použitie neharmonizujúcej farby vo vašom grafickom dizajne, ale keď sa to urobí správne, váš dizajn bude vynikať.

7. Integrujte kontaktné miesta

Aj keď je váš dizajn čisto na ozdobu alebo na to, aby bol pekný, vrátane ústredného bodu ľudí pritiahne. Toto je obzvlášť dôležité pre informačný dizajn, pretože to môže byť prvok, ktorý ľudí prinúti zastaviť sa a prečítať si váš dizajnový kúsok.

Zvážte, kde chcete alebo potrebujete, aby vaše publikum trávilo pri vašom návrhu najviac času. Použitím mriežkového systému, farebnej izolácie alebo poskytnutím vhodného negatívneho priestoru môžete zdôrazniť svoje ohnisko, aby sa nestratilo v šume.

Ak dodržíte ostatné pravidlá kompozície, ústredný bod by sa mal vo vašom dizajne objaviť prirodzene. Typografická hierarchia a vrstvenie obrázkov môže vytlačiť prvok do popredia ako najdôležitejší dizajnový prvok.

8. Vedieť, kedy porušiť pravidlá

Ako povedal Pablo Picasso: „Naučte sa pravidlá ako profesionál, aby ste ich mohli porušovať ako umelec.

Keď už pochopíte, čo robí grafický dizajn skvelým v tradičnom zmysle slova, je čas začať experimentovať. Navrhnite perfektne zostavený plagát podľa každého pravidla do T a potom veci zmeňte. Pozrite sa, ako sa cítite, keď sa pozriete na svoj nový dizajn. Viac experimentujte alebo sa vráťte k základom kompozície.

Dôležité je využiť svoj dizajnérsky inštinkt. Grafický dizajn je štruktúrovanejší ako tradičné umenie, takže pre výber dizajnu by mal byť zvyčajne dôvod. Pokiaľ vaše rozhodnutia o dizajne dávajú zmysel a váš dizajn stále funguje tak, ako ste zamýšľali, experimentovanie s kompozíciou vám môže pomôcť vytvoriť najlepší grafický dizajn, aký ste kedy vytvorili.

Pri svojich návrhoch vždy používajte zlaté pravidlá... alebo nie

Tieto pravidlá neurčujú žiadni bohovia grafického dizajnu, jednoducho sa na nich zhodli dizajnéri po desaťročiach úspešného dizajnu. Nasledujte Picassove rady a najprv sa naučte pravidlá. Keď pochopíte zloženie dizajnu, budete mať skúsenosti, aby ste vedeli, či ho musíte dodržiavať pre každý aspekt každého dizajnu.